MUSICA
Decidida a
sorprender con su propuesta, Caro Tapia lanzó su disco “Mamífera”
con canciones propias. Esta obra nos invita a un viaje profundo donde la
música, la poesía, el arte digital y el lenguaje audiovisual se integran en un
mismo mensaje: narrar la experiencia de la maternidad antes, durante y después
del nacimiento. Caro continúa de esta manera su misión de unir canto, cuerpo y
filosofía.
La raíz
etimológica de “Mamífera” proviene de teta y a su vez, coincide en
varios idiomas con madre y amor. Esta obra fue producida durante un proceso
mamífero y aparece escalonada en cinco estaciones: Gestación, Parto, Lactancia,
Puerpero y Destete.
“Mamífera”
(Los Años Luz - Música Nuestra, 2025) describe estados de la maternidad que
Caro ha identificado como "estaciones". Esta obra integral se
despliega en tres soportes distintos, todos ellos complementarios.
Seis canciones y
algunas poesías, un libro con los microrrelatos, poemas y canciones
pertenecientes a cada estación, cada uno junto a un collage digital creado por Soledad
Guerrero y seis videoclips dirigidos por Nicolás Stefanazzi que
narran cada canción a través del lenguaje audiovisual.
El disco fue
grabado, editado, mezclado y coproducido en Estudio Etnia (Mar del Plata) por Juan
Sardi, bajo la producción general de Caro Tapia. Cuenta con
participaciones especiales de Soema Montenegro, Beatríz Pichi Malen y Licina
Picón entre otras y la base sólida de Juan Cravenna, Juan Tesone,
Vicente Graziano y Javier Menichini quienes acompañan a Caro desde
proyectos anteriores. El diseño de tapa y del interior del libro estuvieron a
cargo de María Chinnici.
Caro es
cantante, compositora y poeta. Su vida artística se desarrolla entre el Oeste
del Conurbano Bonaerense y Mar del Plata. Es Profesora y Doctoranda en
Filosofía (UBA), Instructora en Canto Funcional (ICF). Se ha diplomado en
Estudios Sonoros (Iberopuebla, México) y está certificada en Soundtouch.
Lleva cuatro
discos editados: Máscaras de Carnaval (2013), Cuatro Estaciones (2017),
Serpiente Emplumada (2021) y el más reciente Mamífera (2025).
Editó también libros. El último, Meditaciones Cantadas. Una poética filos(ófic)a vocal (Música Nuestra, 2024), recorre de manera poética ciertos procesos de subjetividad que involucran el acercamiento de las personas a su voz.
Caro
dirige Brote de Voz, la Escuela de Canto Consciente en Movimiento,
abordaje creado por Caro para canalizar la transversalidad de sus inquietudes
en torno a la voz. Allí dicta talleres, cursos, conversatorios, y especialmente
una formación que trabaja con la voz desde la perspectiva transdisciplinar: el
Herramental para el Trabajo con la Voz en Movimiento. Es también creadora y
entrevistadora en el ciclo A viva voz.
Compartió
escenario con valiosos artistas de la escena nacional, como Soema
Montenegro, José Luis Aguirre, Mocchi, Marián Farias Gómez, Ezequiel Borra,
Sofía Viola, Juanito el Cantor, Luvi Torres, Florencia Ruiz, Gustavo Nasuti,
Flor Giammarche, Anahí Mariluan, Cecilia Gauna, entre otros.
Artista
marplatense empeñada en fusionar la música, la danza y la interpretación en un
proyecto donde el movimiento y la poesía son parte fundamental, Cintia Belén se
ha destacado como intérprete en proyectos de grandes artistas además de haber
participado como actriz en teatro y televisión.
Su propuesta
musical integra las raíces hispanoamericanas con los sonidos actuales de lo
urbano, buscando una conexión profunda y sensible a través de una poesía
sincera.
Después de un
sólido debut en 2022 con su primer álbum "Descargo", nos presenta su
nueva música que la acompaña con una imagen renovada y original.
A lo largo de su
carrera se transformó en una artista versátil, además de ser dueña de una voz
inconfundible se destacó como bailarina de Fuerza Bruta (Londres) ,
trabajó en innumerables proyectos artísticos junto a figuras como Lali Espósito,
Luciano Pereyra, Tini, y productos como Disney, Aliados de Cris Morena entre
otros.
En cuanto su
formación artística vocal estudió con Diego Torres, Facundo Abraham, Rachael
Lawrence y Fernando García. Además estudió teatro con Claudio Tolcachir
, Alejandro Catalán, Alejandro Hener, Natalia Dicenzo, Alejandro Germaná, y
German Polonsky.
La música y el
teatro se funden en una experiencia sensorial única. Cintia Belén presenta
Puente a través de un viaje performático multidisciplinario que invita a
atravesar el proceso de transformación: la muerte de una piel para el
renacimiento del alma. Una propuesta poética que explora el duelo, la identidad
y el despertar de una nueva existencia.
A lo largo de esta
obra-concierto, las canciones de Puente acompañan el viaje emocional de un
personaje que, a través de distintos encuentros y revelaciones, transita un
profundo proceso de transformación interna. Cada tema funciona como una
estación en este recorrido, marcando momentos de crisis, descubrimiento y
evolución.
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