Cortázar, entre el engaño y las pérdidas ante el dolor; el temor a la partida en una crisis de pareja

 

­   TEATRO        "La salud de los enfermos" de Julio Cortázar, llega al escenario en su versión original, con dirección de Leandro Cóccaro en el Teatro del Pueblo.             Uno de los autores más grandes de la literatura argentina, reconocido mundialmente desembarca en el teatro con este texto que formó parte de “Todos los fuegos el fuego”, cuarto libro de cuentos del escritor publicado en 1966 que hoy sube a escena celebrando los 60 años de su primera edición.      En "La salud de los enfermos" Cortázar pone sobre la mesa la relación siempre compleja entre la pérdida y el criterio de realidad acompañados por las dosis de humor y ternura tan propios del autor.         Ante una madre enferma, los miembros de la familia deciden ocultarle un hecho doloroso. En la obra, el escritor juega con los conceptos de verdad, realidad y ficción para preguntarnos: ¿Quiénes producen esa ficción? ¿Los familiares para con la madre? ¿o es más bien la madre quien sostiene esa ficción hacia el resto de la familia? ¿Quién necesita de la ficción para poder sobrevivir a un contexto hostil, para poder soportar aquello que resulta indecible?        “Enamorado de la obra de Cortázar desde mi adolescencia, este cuento en particular me conmovió muchísimo por su cercanía con mi propia historia familiar. La salud de los enfermos me interpela directamente en relación con los vínculos familiares retratados por el escritor”, comenta su director Leandro Cóccaro.       La puesta recupera el texto literario de Cortázar y lo convierte en un contundente hecho teatral donde ficción y realidad dialogan permanentemente invitando al público a ingresar a esa casa, que a la vez es un artificio, para ser parte de una familia que intenta ser feliz a pesar de todo. El espacio, la iluminación y el trabajo sonoro construyen una comedia dramática en la que se va tejiendo una ficción dentro de otra ficción, envolviendo a los miembros de la familia hasta alejarlos de la realidad.       ¿Se puede engañar a otro sin engañarse a uno mismo? ¿Cuál es la realidad? ¿Hay realidad no ficcionada? son sólo algunas de las preguntas que quedarán resonando en el espectador.        Con actuaciones de Gabriel Schapiro, Cecilia Cósero, Paula Thie, Edgardo Marchiori y Martha Sosa Quintana, y música en escena de Michel Gaudin, "La Salud de los enfermos" cuenta con dirección de Leandro Cóccaro y asistencia de Guillermina Arciniega, y se puede ver todos los domingos de abril a las 18 horas en el Teatro Del Pueblo, Lavalle 3636, con localidades disponibles en Alternativa Teatral.  El temor a la partida           El 7 de abril a las 21 horas estrena "Temer partir", la nueva obra de la elogiada directora y dramaturga Cecilia Meijide, en NÜN Teatro Bar (Juan Ramírez de Velasco 419, CABA).       Con las actuaciones de Paula Staffolani y Nacho Ciatti, la obra expone la intimidad de una pareja durante una madrugada sofocante en Buenos Aires. En la habitación donde transcurre la acción, los intérpretes desnudan la cotidianidad del vínculo y revelan, a través del diálogo, las tensiones que habitan en lo aparentemente trivial y/o cotidiano.        Una pequeña discusión doméstica —sobre el uso del ventilador en una noche de calor agobiante— mantiene a los protagonistas despiertos durante toda la noche. A partir de ese incidente mínimo, la conversación deriva hacia preguntas más profundas sobre el amor, la convivencia y la fragilidad de los vínculos humanos.       La punzante dramaturgia de Meijide construye un intenso duelo verbal que expone la desintegración de la pareja al poner en palabras miedos, inseguridades y deseos largamente silenciados. Lo cotidiano se vuelve así el territorio donde emergen tensiones acumuladas que han crecido con el tiempo.       Bajo el pretexto de una situación casi banal, Temer partir indaga en las fisuras invisibles de la vida en común. Temas aparentemente menores —como el ahorro, la conciencia ecológica o el valor del dinero— revelan conflictos más profundos: la dificultad de comunicarse, el temor a la pérdida y la necesidad de ser escuchado.        Sobre el proceso de escritura, la autora señala: “Me interesaba situar la acción en el presente absoluto del diálogo, utilizando la palabra para diseccionar la pareja. Quería indagar en la propia naturaleza del vínculo: qué es lo que lo sostiene y qué es lo que, sutilmente, termina por desarticularlo”.         Escrita y dirigida por Cecilia Meijide, "Temer Partir" se puede ver a las 21 horas en Nün Teatro Bar, Juan Ramirez de Velasco 419, Villa Crespo, CABA, con funciones: martes de abril y mayo a las 21.